D E ST O E T, een ode aan het onvermijdelijke…
De Stoet is een transformatieve en tragikomische theatrale wandeling die in de maand juni als een muzikale wervelwind van vreugde, verlies en humor door Amsterdam (Nieuw-)West trekt. Bedacht door Adelheid Roosen van theatercollectief Female Economy, met partners Cappella Amsterdam en Calefax. Onder regie van de internationaal gevierde Katrien van Beurden, die speciaal voor deze gelegenheid haar spelerscollectief Troupe Courage optrommelt.
In De Stoet is de ongeneeslijk zieke Sacha, acteur, speler, hoofdpersoon en levenskunstenaar, op weg naar zijn eigen begrafenis. Een rouwviering waar hij zelf, nog middenin in het leven, deel van uitmaakt. We wandelen met zachte verstilling, swingende livemuziek en lyrische poëzie en delen verhalen over rouw, heling en levenskracht.
Deze theaterfamilie bestaat uit stadsbewoners met onder andere een Nederlandse, Palestijnse, Burundese, Afghaanse, Surinaamse, Marokkaanse en Turkse achtergrond.
Sluit aan! en laat je meevoeren door de hypnotiserende Burundese spreekzang van Joe de Bouffon, een figuur tussen gids en clown. Ontmoet de vogel die liefdevol het lied van de ongeboren kinderen zingt. En de kat die het laatste levensdeel van iemand die je niet meer bent, herinnert en bewaart.
De Stoet is een uitnodiging om onze relatie tot de dood te verkennen, om te ervaren dat verdriet en vreugde naast elkaar kunnen bestaan en dat we de lading van het leven iets lichter kunnen maken wanneer we die, met een traan en lach, samen dragen.
Donderdag 4 juni – zondag 21 juni 2026
Startpunt: Plein ‘40-‘45 in Amsterdam Nieuw-West
Na 2,5 uur eindigt de wandeling met een spektakel in de Jeruzalemkerk
Credits 
De Stoet is een voorstelling die wordt gedragen door de Female Economy, Troupe Courage, Calefax Reed Quintet en Cappella Amsterdam
concept Adelheid Roosen (initiator), Katrien van Beurden, Sacha Muller, Timo Dries
regie Katrien van Beurden
compositie Ned Mcgowan
percussionist Wouter van der Wildt
Als je vitaal bent ben je fit, energiek en in balans. Je hebt ergens zin in en kunt realistisch op de zaken ingaan. Er is ruimte voor een frisse, heldere blik op de dingen die je moet of kunt doen. Er is zelfstandigheid, autonomie en zelfzorg, wat vaak samengaat met ritme, rust en regelmaat. Tegenslagen kunnen op ’een gezonde manier‘ verwerkt worden. Dat schept ruimte voor een proces, een open-up naar ontwikkeling, groei, heldere doelen, motivatie en muzikale nieuwsgierigheid.
Het resultaat van deze masterclass presenteerden we aan het publiek met muziek van Rachmaninov, Pärt en twee volksliederen uit Kiev en Wit-Rusland. We gaven het publiek daarmee een inkijkje in de gegeven masterclass. Zo lieten we het publiek niet alleen de kneepjes van het vak horen, maar ze ook zelf ervaren met het gezamenlijk zingen van een canon. Koor en publiek van alle leeftijden stonden op zeker moment dansend te zingen zoals we dat ‘s morgens ook hadden gedaan!
Omdat leerlingen vaak naar de les komen met vragen over adem en ademsteun, ben ik dit najaar gestart met een Basiscursus Adem en Muziek. Drie ochtenden nam ik een groep zangers mee in verschillende fysieke oefeningen, die hen hielpen de adem als vanzelfsprekend te ervaren. Daardoor kwam er ruimte voor een vrije klank. Ze ervoeren een hele nieuwe manier van omgaan met hun instrument, met adem, en met muziek. Mooi om steeds de glimlach op hun gezicht te zien als ik vertel dat lucht gratis is, en ons lichaam, ons instrument, zelf ademt. De cursus was een groot succes, en krijgt zeker een vervolg!
In de passietijd organiseerde ik een zangochtend met koralen uit Bachs Johannes- en Matthäuspassion. Daar werd zo enthousiast op ingeschreven dat ik voor 29 november 2025 een ochtend Kerstmuziek Zingen op het rooster heb gezet. Opnieuw meldde zich een grote groep zangers aan: een mooie meerstemmige start van de adventstijd.
Leren kan gekoppeld zijn aan een doel dat iemand wil bereiken. Vrijer willen zingen, een briljantere klank ontwikkelen, gemakkelijker in de hoogte de stem gebruiken, meer zelfvertrouwen krijgen of leren omgaan met zenuwen bij een optreden zijn vragen of doelen waarmee leerlingen de zangles binnenstappen.
Amsterdam Baroque Orchestra & Choir